https://ahoi.space Ahoi Luzern Sun, 29 Mar 2026 14:17:21 +0000 https://ahoi.space en https://ahoi.space/archiv Mon, 18 Dec 2023 21:04:51 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/archiv Vergangene Veranstaltungen https://ahoi.space/vorschau Fri, 22 Dec 2023 13:45:00 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/vorschau Nächste Veranstaltungen https://ahoi.space/ueber-uns Mon, 18 Dec 2023 21:24:27 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/ueber-uns <img width="707" height="1000" width_o="707" height_o="1000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/adbe6f86b568f7f8f223d455b1bae357e85458936776211d63ec68c3a1a88a57/Lionne-Saluz.jpg" data-mid="199697104" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/707/i/adbe6f86b568f7f8f223d455b1bae357e85458936776211d63ec68c3a1a88a57/Lionne-Saluz.jpg" /> <img width="1440" height="1920" width_o="1440" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0817a85e6d92cd76cae1e7bd80da8cfc7af36aff51ace5d1f39e251e5589ce9b/fb20a21e-af12-47ee-a610-a44d212d9f71.JPG" data-mid="205889109" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0817a85e6d92cd76cae1e7bd80da8cfc7af36aff51ace5d1f39e251e5589ce9b/fb20a21e-af12-47ee-a610-a44d212d9f71.JPG" /> <img width="5792" height="8688" width_o="5792" height_o="8688" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/eab6945ecb431b368762e3c20756779c90f105ae9c1ff9098c5bb43c5435fc0a/_H2A4412.jpg" data-mid="205889111" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/eab6945ecb431b368762e3c20756779c90f105ae9c1ff9098c5bb43c5435fc0a/_H2A4412.jpg" /> <img width="1772" height="1772" width_o="1772" height_o="1772" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ded6d9fb027a7d942d657184b60403f4bdbf73ad3e653d2e0e2d2676f0ffb617/PHOTO-2019-09-07-10-04-21.jpg" data-mid="205889134" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ded6d9fb027a7d942d657184b60403f4bdbf73ad3e653d2e0e2d2676f0ffb617/PHOTO-2019-09-07-10-04-21.jpg" /> <img width="2448" height="3264" width_o="2448" height_o="3264" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/098e8b7cf090af872d9d8dec1104cf6b80ac3dbe7071ef11cbbb1796e2fcd709/IMG_3446.jpeg" data-mid="205889165" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/098e8b7cf090af872d9d8dec1104cf6b80ac3dbe7071ef11cbbb1796e2fcd709/IMG_3446.jpeg" /> <img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/98136dd054c45a3b967356058c338bb9a36100e5211743fe7251d9004b6833a8/IMG_2216.JPG" data-mid="205889146" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/98136dd054c45a3b967356058c338bb9a36100e5211743fe7251d9004b6833a8/IMG_2216.JPG" /> <img width="1440" height="1920" width_o="1440" height_o="1920" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c985f98296cb3ecca5c958b668006f82f787cd187653ab02a659531c199df54d/ab0ccdeb-7e15-4f9d-ac2f-15b0caafbe79.JPG" data-mid="205889133" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c985f98296cb3ecca5c958b668006f82f787cd187653ab02a659531c199df54d/ab0ccdeb-7e15-4f9d-ac2f-15b0caafbe79.JPG" /> <img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/40a8ac5b3501952c53e643e65d9be8c0804488983909ba87f7eb4adfc78ed622/IMG_9057.JPG" data-mid="205889123" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/40a8ac5b3501952c53e643e65d9be8c0804488983909ba87f7eb4adfc78ed622/IMG_9057.JPG" /> Der Verein Ahoi «Ahoi» bietet Raum – nebst klassischer Ausstellungen bildender Kunst veranstaltet das sechsköpfige Kollektiv spartenübergreifende Projekte mit den Disziplinen Design, Musik, Architektur, Kulinarik oder Kunsthandwerk. Durch diese interdisziplinäre Kombination schafft «Ahoi» ein innovatives Experimentierfeld. Es entsteht im Quartier Altstadt ein niederschwelliger Begegnungsraum für Anwohnerinnen, Passanten und Kulturschaffende. <img width="1440" height="1800" width_o="1440" height_o="1800" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/26b23f4cda053c140ed5b61f5724e3c9b71147f8a8916ac905d9ed2de28ddf01/53747D42-A119-483D-9488-AE482CE0BBEA.JPG" data-mid="205888984" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/26b23f4cda053c140ed5b61f5724e3c9b71147f8a8916ac905d9ed2de28ddf01/53747D42-A119-483D-9488-AE482CE0BBEA.JPG" /> David Glanzmann *1990 — Man weiss nicht wo er steckt oder was er gerade tut aber meistens ist er im Museum im Bellpark anzutreffen. Alice Busani*1985 — Die Architektin hat Architektur an der Accademia di Architettura in Mendrisio und Raumplanung an der ETH Zürich studiert. Gründete 2021 das Studio ESTATICO, welches zwischen Parma und Luzern arbeitet. Esther Leupi *1981 — Die bildende Künstlerin ist seit 2009 freischaffend. Zudem ist sie in einem Teilpensum für die Kunstsammlung des Inselspitals Bern zuständig. Lilia Glanzmann *1981 — Die diplomierte Textildesignerin und MAZ-Absolventin ist Co-Geschäftsleiterin und Redakteurin für Design und Kultur der Zeitschrift Hochparterre. Paul Lipp *1977 — Der bildende Künstler ist seit 2004 freischaffend. Zudem ist er in einem Teilpensum an der Burg Zug als Szenograf und Ausstellungsgestalter tätig. Reto Leuthold *1977 — Der bildende Künstler ist seit 2005 freischaffend und ist zudem Teil des Künstlerduos Lipp&amp;Leuthold. In einem Teilpensum arbeitet er als Werkstattverantwortlicher für Druckgrafik an der Hochschule für Kunst und Design in Luzern. https://ahoi.space/Sofia-Hintermann Sun, 29 Mar 2026 14:17:21 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Sofia-Hintermann Sofia Hintermann Im Frühling wird immer so viel gebaut 25.04.2026 – 30.04.2026 Öffnungszeiten: 26.04.2026 11-14 uhr Finissage 30.04. 2026 ab 18 uhr Vernissage:&nbsp;25.04.2026, ab 18 uhr mit Performance von Bertilla Spinas <img width="2825" height="2337" width_o="2825" height_o="2337" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/666e2af395899d6a63180b5f6865282642a5ffc36c5f768a6f6c8ac85b7d468d/image2.jpeg" data-mid="246642720" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/666e2af395899d6a63180b5f6865282642a5ffc36c5f768a6f6c8ac85b7d468d/image2.jpeg" /> Sofia Hintermann (*2000 in Zürich) studierte Illustration in Luzern und setzt ihre Ausbildung derzeit im Bereich Freie Kunst und Malerei an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in der Klasse Reyle fort. Innerhalb der Malerei bewegt sie sich an der Grenze zwischen Realität und Fiktion. Sie verfremdet, abstrahiert oder ergänzt Erinnerungen und Vorstellungen und interessiert sich dabei besonders für das Seltsame. Sofia Hintermann schätzt die Zugänglichkeit der Malerei und ihr Potenzial, Menschen ungeachtet ihrer kulturellen und gesellschaftlichen Prägungen zu berühren. Sie ist überzeugt, dass Menschen ähnliche Erinnerungen haben und verwandte Bilder in sich tragen. Diese Gemeinsamkeiten möchte sie erforschen und spürbar machen, damit das Potential einer verbindenden Wirkung auf einer emotionalen Ebene wirksam wird.“Baustellen symbolisieren für mich biografische Übergänge. Wie im Stadtraum entstehen auch im Leben immer wieder Zwischenzustände. Phasen, in denen sich Gewohntes auflöst und Neues noch nicht seine Form angenommen hat. Jeder Augenblick trägt die nächste Veränderung in sich. Die Baustelle verkörpert Fähigkeit, Notwendigkeit, auch Nötigung zur permanenten Transformation. Die Malereien dieser Serie widmen sich dieser Ambivalenz. Sie zeigen Zwischenzustände, Räume im Übergang, im Aufbau, im Abriss oder im Stillstand. Sie eröffnen ein Spannungsfeld zwischen dem Alltäglichem und dem magischen Zustand, wenn etwas verschwindet und das Neue noch nicht da ist. Die Abbildung schwankt zwischen dem, was jetzt ist und dem, was bald sein soll.” https://sofia-hintermann.ch/ Performance: Bertilla Spinas (*1999, Zürich, Schweiz) arbeitet als bildende und performende Künstlerin. Ein Großteil ihrer Praxis versteht sich als direkte Reaktion auf spezifische Räume oder Situationen. Auf spielerisch-kritische Weise entstehen ortsbezogene Konzeptarbeiten, die das scheinbar Alltägliche auf einen gesellschaftspolitischen Nenner bringen. Was zunächst humorvoll erscheint, entpuppt sich im nächsten Moment als eine Auseinandersetzung mit Machtstrukturen – sei es in Institutionen, im öffentlichen wie im privaten Raum oder in kulturell verankerten Denkmustern.Häufig arbeitet sie in kollektiven Formen, insbesondere bei Projekten an der Schnittstelle von bildender und darstellender Kunst. https://bertilla-spinas.kleio.com/ Freundlich unterstützt von: <img width="1600" height="861" width_o="1600" height_o="861" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" data-mid="246642609" border="0" data-scale="29" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" /> https://ahoi.space/Raphael-Loher Sun, 08 Mar 2026 17:36:07 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Raphael-Loher Raphael Loher «Hug of Gravity»&nbsp; Plattentaufe Ausstellung &amp; Konzerte Mittwoch 08. 04 Öffnungszeiten 19h - 22h Konzert um 20.15h Philipp Schlotter &amp; Raphael Loher Samstag 11. 04 Öffnungszeiten 14h - 17h &amp; 19h - 22hKonzert um 20.15h Manuel Troller &amp; Raphael Loher Dienstag 14. 04&nbsp; Öffnungszeiten 19h - 22hKonzert um 20.15h Konzert: Raphael Loher Voranmeldung empfohlen. Plätze limitiert raphael.l@gmx.ch <img width="3720" height="3720" width_o="3720" height_o="3720" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bde0d5e846160365db76e420c3aa587ca5388fb6027887bba93efc00eee18f70/250401-Hug-of-Gravity-digitales-Cover.jpg" data-mid="245762907" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bde0d5e846160365db76e420c3aa587ca5388fb6027887bba93efc00eee18f70/250401-Hug-of-Gravity-digitales-Cover.jpg" /> &nbsp; Das künstlerische Schaffen von Raphael Loher ist geprägt von der bewussten Reduktion und einer erweiterten Aufmerksamkeit für feine Verschiebungen. Im abgelegenen Bleniotal – umgeben von Bergen und Tälern, vom kalten Fluss hinter dem Haus und von der Ruhe der alten Schokoladenfabrik – haben sich diese Qualitäten im Prozess zum Album «Hug of Gravity» gleichzeitig in der Musik und auf bildlicher Ebene entwickelt und beeinflusst. Die Plattentaufe und Ausstellung im Ahoi ist eine Möglichkeit, die Musik des Albums im Wechselspiel mit den Zeichnungen zu erleben. Freundlich unterstützt von: <img width="1600" height="861" width_o="1600" height_o="861" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" data-mid="245762873" border="0" data-scale="33" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" /> <img width="666" height="500" width_o="666" height_o="500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/05e25c35fe0835be4f1462798f64360f949d036a18eda91a52ba883c66fbc86e/fuka.png" data-mid="245762902" border="0" data-scale="41" src="https://freight.cargo.site/w/666/i/05e25c35fe0835be4f1462798f64360f949d036a18eda91a52ba883c66fbc86e/fuka.png" /> https://ahoi.space/Pascale-Eiberle-Annalisa-Rompietti Fri, 13 Feb 2026 12:39:37 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Pascale-Eiberle-Annalisa-Rompietti Pascale Eiberle Annalisa Rompietti Dessin 5. März bis 31. März 2026 Öffnungszeiten:jeweils Samstag 14./21./28.3.202616 – 18 Uhr Vernissage: Donnerstag 5.3.2026, 18 Uhr <img width="2150" height="1445" width_o="2150" height_o="1445" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7e8c8af7eeb17ca321e76fbc6fbdb0ca846cc66990d447241b30bf5012dc0686/Eiberle-Rompietti.jpg" data-mid="244790063" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7e8c8af7eeb17ca321e76fbc6fbdb0ca846cc66990d447241b30bf5012dc0686/Eiberle-Rompietti.jpg" /> Pascale Eiberle
 Ein Zuhause ist keine Selbstverständlichkeit, sondern eine fragile Konstruktion, stets im Wandel. In der Vorstellung existiert es als Erinnerung, als Sehnsucht oder als etwas, das nie wirklich da war. Häuser werden zu Sinnbildern des Dazwischenseins, zu Projektionen eines unbestimmten Zugehörigkeitsgefühls – Backsteinstrukturen, die Halt geben, aber auch einengen. Sie versprechen Schutz und Stabilität, doch nicht immer wird dieses Versprechen eingelöst. Annalisa Rompietti
 Beim automatischen Zeichnen lasse ich meine Hand denken. Eine Zeichnung führt wie von selbst zur nächsten, antwortet auf die vorherige oder reagiert. Die Regeln sind: immer das gleiche Format, nur schwarz weiss, schnell und zwölf Zeichnungen pro Tag. Als übergreifendes Thema, welches die Bilder zusammenhält, stand die Zärtlichkeit. Freundlich unterstützt von: &nbsp; <img width="818" height="368" width_o="818" height_o="368" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/77c4bdddd2dd849060b465c3b8adf263e424cb43b257f2f8d91922dc94128ef1/Logo_KUS_FUKAFonds_kl_f.jpg" data-mid="244790085" border="0" data-scale="60" src="https://freight.cargo.site/w/818/i/77c4bdddd2dd849060b465c3b8adf263e424cb43b257f2f8d91922dc94128ef1/Logo_KUS_FUKAFonds_kl_f.jpg" /> https://ahoi.space/Biliana-Voutchkova Sun, 30 Nov 2025 20:24:51 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Biliana-Voutchkova Biliana Voutchkova Violine, Stimme 1. März 2026Konzert: 18 UhrVoranmeldung unter info@veto-records.ch empfohlen und im Anschluss gibt es Suppe für alle.Eintritt Fr. 20.– / 10.– <img width="1280" height="720" width_o="1280" height_o="720" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/77be3091e3fc06a852f4460f8af215a2cfd20b6ba0ffbe37e5774c482df698b0/BV-Cristina-Marx.jpeg" data-mid="241242395" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/77be3091e3fc06a852f4460f8af215a2cfd20b6ba0ffbe37e5774c482df698b0/BV-Cristina-Marx.jpeg" />Photomusix / Cristina Marx Biliana Voutchkova ist eine engagierte interdisziplinäre Künstlerin, Geigerin, Komponistin, Performerin, Improvisatorin und Kuratorin, die international als Solistin und in Zusammenarbeit mit renommierten Künstler:innen arbeitet. Sie ist Dozentin an der Hochschule der Künste Bern (HKB) und Gründerin und Kuratorin des DARA String Festivals. Durch das Prisma des Zuhörens erforscht sie Zustände der Spontaneität und der intuitiven Resonanz, die in ihren vielfältigen Aktivitäten zum Ausdruck kommen. Dazu gehören Konzertperformances mit Improvisation, zeitgenössischer Komposition und Original- bzw. ortsspezifischen Arbeiten, Ausstellungen, Long Durational und multidisziplinäre Performances, audiovisuelle Arbeiten und Installationsformate mit Fokus auf die Verbindung zwischen Innenwelt und Klangraum. www.bilianavoutchkova.net (longer english) Biliana Voutchkova is a dynamic, thoroughly engaged composer-performer, violinist, interdisciplinary artist, improvisor and curator with highly individual, unconventional artistic language. Through the prism of listening, her early education in classical music and the years of development as contemporary artist-performer, she explores states of spontaneity and intuitive resonance embodied in her multifaceted activities. Her work spans a wide range of sound, vision, movement and includes concert performances of improvisation, contemporary composition and original site specific work, exhibitions, long durational / multidisciplinary performances, audiovisual works and installation formats with focus on the interconnection between inner world and sound space. Biliana works internationally as a soloist and in collaboration with many renowned artists and ensembles (the Splitter and Trickster Orchestras, Ensemble Modern, her groups Jane in Ether, Voutchkova/Thieke duo and the L a n d S t a g e s Collective among others). She is the founder and curator of the DARA String Festival, faculty at the Academy of Arts Bern/HKB Bern, SHAPE+ Platform artist for 2022/2023, recipient of the Berlin Residency Stipend at Cité des Arts / Paris ans Villa Aurora / Los Angeles, the Composition Stipend from the Berliner Senate, and multiple grants (Musikfonds, Hauptstadtkulturfonds, (INM/Berlin, the National Culture Fund/Bulgaria, the Trust for Mutual Understanding/New York etc.) She has releases on the labels Unsounds, Another Timbre, Elsewhere, Relative Pitch Records, Confront Recordings, Inexhaustible Editions and Cafe Oto’s Takuroku. Born in the family of musicians, Biliana began playing violin at the age of 4, made her orchestra debut at the age of 9, and recorded her first CD for the Japanese label Crown Record Ltd. at the age of 16. By the age of 18, she started realising classical music wasn’t her path. In search for artistic growth, Biliana moved to Los Angeles to further study and discover music. This was followed by a period on the East Coast of the US (New York and Boston), where she engaged with contemporary/experimental music and improvisation, fulfilled her Master's Degree, broke from standard classical convention and began to understand something of her calling. In 2008 Biliana moved to Berlin where she pursued further the development of her artistic vocabulary, incorporating the voice and performance/movement, creating a unique quality as a composer-performer. Most recently, Biliana has been drawn into the visual world as a different medium for creative input. She continuously follows her intuitive path that organically reveals itself. “I am now mostly interested in creating new work, collaborative or solo, composed or improvised, acoustic, electro-acoustic, audio-visual or multidisciplinary, always allowing space for spontaneity and response to the current moment and place. I connect to intuition and the knowledge locked within us, searching for the circumstances that enable them to arise to the surface. Through sound and deep listening, I engage with the ephemeral, transient and dreamworld through various kinds of verbal and non-verbal communication, tracing the connectivity between people, places, and all of life, allowing the occurrence of touching and meaningful experiences.” www.bilianavoutchkova.net Freundlich unterstützt von: <img width="1600" height="861" width_o="1600" height_o="861" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" data-mid="241242362" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b53642477317eba9bf09f4445596b574d0a1b7e742d35e9831797092b744c4b7/LuzernPlus_Kulturfoerderung_cmyk.jpg" /> <img width="827" height="355" width_o="827" height_o="355" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b4858bf1f58cc48a6f0a4b1229cb5c1d04072416a9b19d7bbab594c70e05abec/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" data-mid="241249003" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/827/i/b4858bf1f58cc48a6f0a4b1229cb5c1d04072416a9b19d7bbab594c70e05abec/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" /> https://ahoi.space/Jacques-Demierre-1 Mon, 01 Dec 2025 02:05:16 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Jacques-Demierre-1 Jacques Demierre Spinet &nbsp;1. Februar 2026Konzert: 18h UhrVoranmeldung unter info@veto-records.ch empfohlen und im Anschluss gibt es Suppe für alle.Eintritt Fr. 20.– / 10.– <img width="3655" height="5482" width_o="3655" height_o="5482" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/33b0a16a43e1af1409bcf7bac8a1d9c756de343953c664616f3b16dae8a0dc26/photo_gregory-batardon_50A7346-copie.jpg" data-mid="241737908" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/33b0a16a43e1af1409bcf7bac8a1d9c756de343953c664616f3b16dae8a0dc26/photo_gregory-batardon_50A7346-copie.jpg" /> Jacques Demierre is a pianist, composer and improviser. Whether acoustic or electroacoustic, respectful of the frames of traditional writing or freely improvised, his experimentations can be music just as well as sound poetry and sound interventions in situ. They are nonetheless all moved by the same search for awareness of sound.While expanding the sound possibilities offered by the piano instrument, Jacques Demierre explores ways in which it approaches the field of language. His critical reflection develops a highly transversal and “interdisciplinary” conception of music, which has brought him to work with a number of musicians from very diverse backgrounds.As a pianist, collaborations with Barre Philips, Urs Leimgruber, Thomas Lehn, Axel Dörner, Jonas Kocher, Christian Marclay, Martial Solal, Radu Malfatti, Joëlle Léandre, Fritz Hauser, Andrea Parkins, Sainkho Namtchylak, Lou Mallozzi, Urs Blöchlinger, Irene Schweizer, Hans Koch, Isabelle Duthoit, John Butcher, Brandon Labelle, Jason Kahn, Charlotte Hug, Butch Morris, Roger Turner, Okkyung Lee, Peter Evans, Carlos Zingaro, Gunter Müller, Jaap Blonk, Barry Guy, Lucas Niggli, Sylvie Courvoisier, Hann Bennink, Rhodri Davis, Martin Schütz, Paul Lovens, Doro Schürch, Phil Minton, Elliott Sharp,…-Co-founder of the Contrechamps Review and Editions, dedicated to the music of the XXth and XXIrst centuries,&nbsp;Jacques Demierre is the 2007 laureate of the Ville de Genève Music Award and&nbsp;laureate of the Swiss Music Prize 2018.His work is published by Tzadik, Héros-Limite, Psi, Victo, jazzwerkstatt, Leo, Plainisphare, Creative Sources, INSUB., Intakt, Bocian Records, bardem, Unit Record, stv/ams, and his scores are available from SME/EMS.photo credit: peter gannushkin Freundlich unterstützt von: <img width="827" height="355" width_o="827" height_o="355" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7dd39ea2b0bc50a30dfd4dee62db25347227b09718247a8f40871073c641600f/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" data-mid="241248933" border="0" data-scale="39" src="https://freight.cargo.site/w/827/i/7dd39ea2b0bc50a30dfd4dee62db25347227b09718247a8f40871073c641600f/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" /> https://ahoi.space/Saadet-Turkoz-Anais-Tuerlinckx Fri, 12 Dec 2025 12:18:37 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Saadet-Turkoz-Anais-Tuerlinckx Saadet Türköz &amp; Anaïs Tuerlinckx Voc, Inside Piano Sonntag 18. Januar 2026 Konzert: 18 UhrHauskonzert; Ahoi goes Friedbergstrasse Voranmeldung unter info@veto-records.ch empfohlen und im Anschluss gibt es Suppe für alle.Eintritt Fr. 20.– / 10.– <img width="3669" height="2867" width_o="3669" height_o="2867" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9284bf3f929d47d6b40c9f0ce358162b32c8efa9304ec0a933a6616d20e86657/IMG_0765.jpg" data-mid="241738137" border="0" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9284bf3f929d47d6b40c9f0ce358162b32c8efa9304ec0a933a6616d20e86657/IMG_0765.jpg" /> Die beiden Künstlerinnen teilen einen Moment tiefer Träumerei und spannungsgeladener Intensität. Die Musik der beiden, meditativ und dynamisch zugleich, ist ein Ort der klanglichen Begegnung verschiedener Welten. Sie erschafft imaginäre Orte und Landschaften: endlose Steppen, verlassene Städte, innere Ozeane. Nichts verläuft linear – die Musik entfaltet sich als fragmentierte und instinktive Erzählung, getragen von göttlichen und unheilvollen Gesängen, die Saadet majestätisch anstimmt, und von den gewaltsamen, unvorhersehbaren Klaviertexturen Anaïs Tuerlinckx. Eine zutiefst körperliche Reise, die zwischen wirbelnder Energie, Geheimnis und Kontemplation oszilliert. Freundlich unterstützt von: <img width="827" height="355" width_o="827" height_o="355" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7dd39ea2b0bc50a30dfd4dee62db25347227b09718247a8f40871073c641600f/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" data-mid="241719774" border="0" data-scale="39" src="https://freight.cargo.site/w/827/i/7dd39ea2b0bc50a30dfd4dee62db25347227b09718247a8f40871073c641600f/Logo_Strebi_Stiftung_cmyk.jpg" /> https://ahoi.space/Paths-of-Glory-6 Sun, 28 Dec 2025 10:40:24 +0000 Ahoi Luzern https://ahoi.space/Paths-of-Glory-6 Paths of Glory 6 Johannes Robert Schürch (1895-1941)Pravoslav Sovak (1926-2022), Trix Brechbühl, Hansjürg Buchmeier, Marcel Glanzmann, Maria Arnold, Heiner Kielholz, Anna Meyer und Charles Moser. 2. bis 24. Januar 2026Öffnungszeiten:Donnerstag bis Samstagjeweils 17 bis 19 Uhr, ausgenommen Do 1.1Finissage: Sonntag, 25. Januar, 16-18 UhrVernissage: Silvester, Mittwoch, 31. Dezember 2025, 21-22.30 UhrEinführung: Urs-Beat Frei, Kurator Erica Ebinger-Leutwyler Stiftung <img width="1313" height="1600" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/80e266f5bf787a23b3d0fcfec7ad655e2514a3a77e4c5d875b225cf36126bebf/4674_2-001.jpg" style="width: 405.3125px; height: 493.907083px;"> Die Erica Ebinger-Leutwyler Stiftung präsentiert eine neue Ausstellung in der Reihe&nbsp; «Paths of Glory» im Ahoi-Space an der Furrengasse 11. Das Ausstellungsprojekt «Path of Glory» bezieht sich auf den gleichnamigen Film von Stanley Kubrick (1957), einen der berühmtesten Antikriegsfilme überhaupt. Lanciert wurde es anlässlich des russischen Überfalls auf die Ukraine 2022. Zu sehen sind eine Gruppe von Werken Johannes Robert Schürchs (1895-1941) sowie je eine Arbeit der Kunstschaffenden Pravoslav Sovak (1926-2022), Trix Brechbühl, Hansjürg Buchmeier, Marcel Glanzmann (alle Luzern), Maria Arnold (Paris), Heiner Kielholz (Poschiavo), Anna Meyer (Wien) und Charles Moser (Menziken). https://erica-ebinger-stiftung.ch/#aktuellFreundlich unterstützt von:Ahoi - Offspace